アドレセンス―クローゼットの中にある服を着て

8月もあっという間に後半戦。

刻々と楽しみにしているアニバーサリーライブが近づいている。そんな今、声優・吉野裕行が歌い届けてきた作品を私なりに振り返りたいな、と思い今日から記事を書こうと決めた。

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1作品目は最新作【アドレセンス】

この作品を聴いていると大好きで大切にしている服たちがずらりと並んだクローゼットの前にいるような気分になる。

思い出を辿る、と聞くとサッと浮かぶのはアルバムや手紙といったものだろうけど、吉野さんの楽曲に関しては違う。私の中でピタリと当てはまるのが「服」なのだ。

服は毎日着るもの。

毎日、今日は何着よう？とクローゼットの前で考え、選ぶ。

たまにはコーディネートを間違えたり、気分が変わったり、季節外れになってしまい遠ざけたり、年相応になって着れるようになったり。

そんな何気ない日常を積み重ねてきてこの5年という時間ができたのだ。

吉野さんの楽曲の中でも一際わかりやすく郷愁をかき立てるのが新曲「アドレセンス」だ。

この楽曲はとにかくイントロから強い引力を持っている。これは持論だが、声が好きでハマる声優の楽曲でも本当に好きな作品はイントロからあまりの美しさに胸を掴まれてしまう。吉野さんのほかの楽曲でいうと「さよなら」や「Innocence」がそれに当てはまる。

とにかく聴いてくれ、と言いたくなる。

それくらい楽曲がただただ美しいのだ。

「アドレセンス」を聞くと聞いた人の数だけ思い出す顔がある。

リリースイベントや雑誌でも吉野さんはこの歌は多くの人に当てはまるようなものを描く、といったことを話されていた。

唇を噛む

忘れない面影

涙のにおい

街の灯り

綴られる言葉たちは鍵となり、ずっと胸閉まっていた大切な記憶を思い出させてくれる。

こんなにも自分に寄り添ってくれる曲があっただろうか。

そんなことを聞き終えた瞬間、じわりとした暖かい幸せに浸りながら考えるのだ。

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この作品のMVはとても美しい。

きらみゅんの中で私が最高傑作だと思っているUncle Bombの「手のひら」に続く胸打つ名作だ。(そして後日リリースイベントで同じ監督が撮影したと知るのだった。)

文字にするなら「削ぎ落とされた美くしさ」。

真っ白でシンプルな服をまとった吉野さんが椅子に座っている。背景にある紗幕に記憶の映像(出会ってきた人達と思わしき数々のシーン)が映されて行くのを見ていると、その映像はいつの間にか自分の記憶に替えられていくから不思議だ。

最後の一場面は本当に見事だ。

これ以上、多くは語らない。

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吉野裕行という表現者の歌がなんでここまで自分に響くのだろう。

これまで発売してきた数々の楽曲の中では出せなかった答えが「アドレセンス」で出すことが出来た。

それは思い出を美化しないから。

よくすべての出来事には意味がある、意味の無い出会いなんてない、という言葉を聞く。私はこれを信じていない。そりゃ全てのことに素敵な意味があって、キラキラ少女漫画の主人公のように生きていけたら素敵だろう。ただ人生はもっと泥臭い。

美化できない記憶は人それぞれあると思う。自分で言うなら例えばパワハラやいじめにあったこと。

これに意味があっただなんて思えない。こんなこと経験しなければそれに越したことはないし、今でも20代の貴重な2年間を返して欲しいと思うし、たくさんのものを失ったし、出会わなければ良かったとすら思うことがある。

もっとポジティブにいこうよ。

過去を否定するなよ。

他人のそんな言葉が素直に入るほど私は真っ直ぐに育っていない。

辛いものは辛いし、苦しいものは苦しい。

でも過去は変えられない。

ちゃんと「今」を抱きしめるために「過去」を否定せずありのままに受け止めるからこそ、私は吉野さんの歌が好きなのだと思う。

吉野裕行の楽曲と過ごした5年間。

気づけば私のクローゼットにはズラリとたくさんの服が並んでいる。穴が空いていたり、取れないシミが付いていたり、大切にしすぎてあまり着れていないものもあったり。

たくさんの服を眺めながら私はアニバーサリーまでの時間、言葉に出来ないような幸せに浸るのだろう。

さて。

今日はどんな服を着ようか。

トラベルログを始めてみようというお話

今月後半から9月にかけて愛媛の祖母宅に帰ったり、松江出雲にいくのでずっとやってみたかったトラベルログなるものを始めようと思い、近場の蔦屋書店に行った。

購入したのはZEQUENZの手帳サイズのノート。

最近なんだかとても文章を書きたい気分に駆られることが多い。

仕事でも文章を読み書きしていて、ブログ以外に30年近く続けている手書き日記もあるのに。我ながらどんだけだよ、と呆れるくらい。でも手を動かして書きたい欲は止まらない。

特に9月の松江出雲は遠征も兼ねてるとはいえ一人旅だ。

天気が良かったらレンタサイクルして、少し休む喫茶店でノートを開いて物書きができたら、なぁんて今新品のノートを目の前に妄想している。

一人旅のお供。

仲良くなれるといいな。

たくさん書けるといいな。

デジタル保存という落とし穴

断捨離という言葉が流行って早数年。一昔前お片付けで有名になったこんまりさんは今じゃアメリカのNetflixでの番組が大ヒットして大スターになっているとか。

ミニマリスト、断捨離、お片付け、整理整頓。なんと呼んでもいい。どうやら人間は今、片付けることに必死になっているらしい。

そいえばラジオでも吉野さんが断捨離しなきゃ…とよくおっしゃっている。

いやはや。これじゃまるで妖怪ダンシャリに追われているようではないか。

さて、そんな自分は…といえば生活していて無駄ゼロなわけではないが、特に断捨離に追われているという訳でもない。

私の心地よい部屋の基準は日々自分が快適と思える空間であり、それを作れたら多少モノがあってもいいと思っている。

なんでこんなことを言うかというと、正直なところ私はこんまりさんの「物にときめく」メソッドが苦手なのだ(一応流行った当時一応Kindleで著書を読んだ人)。家にあるものはトキメクものかどうかで判断するなんて私にとってはナンセンスなのだ。

理由は簡単。

だって私はトキメクものしかそもそも買っていないのだから。

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私は根っからの声優オタクだ。しかも歴だけ切り取ると17年というそこそこの長さである。ここまでずっと途切れることなく声オタをやってるのだからそりゃ部屋にモノはそこそこある。

ライブのグッズ、パンフ、CD、DVD、ポスター、クリアファイル、雑誌の切り抜き(これが1番の難関)…あげていけばキリがない。

でも手放したいものはあるか、と聞かれたらNO。

見渡せばトキメクものしか残していない。

だから私の部屋には無駄はないのだ。

それを自分なりにファイリングなどをして整理してまとめているから汚いわけではない(と思う)。

そんな私が今実際手に取れるモノ以上にどうしようか困っているのがデジタル保存しているものたちである。

どんなものか並べてみると…

・気に入ったネット記事やイベントレポート

・好きな人の写真

・音源データ

とかとかとか。

パソコンの外付けハードディスクはテラバイトという途方もない容量を誇るのでホイホイ右クリックしたりスクショしたり。その瞬間のテンションに身を任せてポチポチ保存している。なのでパソコンやスマホの中のデータ量は膨らむばかり。

そこに紙媒体を自炊してスキャンしてるから本当にデータ量はあっという間にテラバイトの容量を食いつくし始めている。

不思議なのはこのデータ保存しているデータ量が自分にストレスを与えているということだ。

それこそトキメクものだけを厳選していないからなのかもしれない。

無限に保存空間を与えられるとそれがストレスになる。

まさにデジタル保存という落とし穴である。

そんな私は毎日のようにスマホの中の画像データを振り返りながら削除する作業をしている。

彼の言葉が私の中にじっくりと染み入る

実はこの記事の書き始めは「7月に入りましたね。雨雨雨」だった。そのネタとも呼べないほどの記事の下書きを温存しすぎた結果、只今8月に入り(しかも日付が変わって間もなく上げているはず)、鉄板のようなコンクリートジャングルで日々過ごしている。

つまり。

ネタは新鮮なうちに文章にしないとこうやってあっという間に時間が過ぎてしまうのだ。

そして前置きも長くなるのだ!!!

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7月は自分が気になっている人、応援している人の言葉たちがじっくりとゆっくりと沁みることが多い月だった。

ここで書いている人とは誰かと言うと、すっかり声に姿に惚れ込んでしまった関ジャニ∞の丸ちゃんである。

ことの発端は雑誌。元々神谷さんや声優さんがここ数年でテレビ誌に出ることが増えたのでそのオマケ的にはジャニーズの記事を読んでいた。(購入したからには隅々まで読まないと損した気分になる貧乏人気質)しかし、まさかそのオマケが自分の目的になる日が来るとは。

いやはや、人生何が起きるか分からない。

その中でもananの記事はなかなかの読み応え。

色っぽさとは何かについて、写真家の梅佳代さんと友達のように語る丸ちゃんは、ここまで等身大で飾らずにいられるのかと思ってしまうくらい言葉のチョイスが真っ直ぐだった。

「こういう事をやりたいと叫んでいる男は色っぽいと思う」

仕事が好きなんだろうなぁという一言に、胸がキュッてなったのはここだけの話。

「意図のない人はすぐわかる」

これは仕事している人はドキッとしてしまったのではないだろうか。瞬時に自分のことを振り返ってしまった。

なかでも1番ドキドキしたのはこのストレートすぎる表現じゃないだろうか。 

「撮る取られるはベッド・インしているようなもの」

ここまで撮影(つまり仕事)のときに素でいられるってすごいことやと思うし、それは覚悟でもあるのかな、と感じてしまった。

翌週の締めの色気とは…については「滲み出るもの」「その人の生き様や自信や自負のあらわだと思う」とまとめた丸ちゃん。

前にも書いたように自分の中でプライオリティは仕事。だからこそ、かな？彼の言う色気を身につけたいなぁと、雑誌を読みながら考えてしまった。

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私は昔から気になる人がいると写真やグラビアよりも雑誌という活字情報を追いたくなる。丸ちゃんについても同じく。丸ちゃんについて少しずつ読み進めていく中で、この人の言葉は飾り気がないからこそ、ゆっくり咀嚼して味わって飲み込みたいと思える。

これからも活字は気持ちが赴くままに読んでみたいと思う。

これだから言葉は面白い。

これだから好きな人の言葉は面白い。

目線が合う幸せ: サマステ 吉野裕行

7月最終日。

先週から夏本番、茹だるような暑さに負けそうになりながら過ごしている。麦茶の消費ペースがえげつない。

そんな7月30日、六本木のテレ朝で開催されている夏のイベント「サマステ」に参加してきた。目的はもちろん吉野裕行さん!!!

テレ朝ではUncle Bombとして浪川さんと「おじさん爆弾」という番組を持っている。その縁で今年はなんと名だたるアーティストたちの一覧に名前を並べた。キラフェス以来の本格的ライブステージに心踊らせた。

とはいえ7月30日は平日。仕事の都合で私は後半3曲からの参加となった。一瞬こんな遅れるなら行かなくてもいいのでは？という考えも過ぎったが、、、参加してよかった!

今回は遅くなるのが分かっていたので、後方からゆるりと自由観覧。ちょうど会場の音漏れが聞こえてきたのが『マイペース』のとき。六本木ヒルズの迷路のような階段を、12時が差し迫ったシンデレラのごとく掛け下りる私。

自由観覧エリアはいつも見かけないサラリーマンの方やふらっとついでに見に来たサマステ来場者がちらほら。いつものピンク一色の空気感とは違う感じが私は面白かった。

『＼わっしょい／』はライブに持ってこいのアゲアゲソング！しかも今回もやってくれたよ、吉野裕行名物？客降り！(笑)

この様子を隣にいたリーマン(恐らく吉野さんサポーターではない人)も最初はビビりつつも最後は「やべぇ！たのしー！」って言ってたから本当に吉野裕行という人物は唯一無二のエンターテイナーなんだなぁと思う。そしてそんなリーマンの心から溢れ出た感想を聞いて何故か誇らしくなる私。

ラストは今日発売の『アドレセンス』メロディが美しすぎて、歌声が聞こえる前にハートを掴んでくるこの曲の生初披露がこのサマステ。オープンエリアだからこそ、吹き抜く風に吉野さんの声がのっかって、いつもの箱よりも気持ちよさそうに見えた。

途中手に持っていた浪川さんのイエローマンのタオルを振り回しすぎて、うまい具合にスクリーンの裏に引っ掛けちゃったり。その瞬間の歌詞が「また会えるかな？ひとりじゃない僕達はいつだって繋がっているから」だから尚更面白い。これぞ我らの吉野裕行！って言いたくなっちゃう。

なりゆきだったけれど、私はあの後方でゆっくりと吉野さんを見ることが出来て良かったと思う。いつもみたいにサポーターに囲まれて、あの一体感や熱気の中で声を上げるのは大好き。ただ今日みたいに1人で周りにスペースがある中でゆっくり見るという経験は初めてだった。そのゆとりが私には心地よかった。

そして周りに人が少なかったからだろうか？それとも真っ白なシャツを着ていたからだろうか。

目が合った。

(気がする。)

最初は『＼わっしょい／』のとき。着いたばかりで前の空きスペースに行こうとしたら吉野さんが客降りをしてきて、なんだかお互い歩み寄ってるような形になってしまった。そのときが1回目。

2回目は『アドレセンス』の間奏。じっとこちらの方を見ていた気がした。それは私のポジションがたまたま良かったのだろうけど、数秒間私はそんな吉野さんから目が話せなかった。素敵な歌詞風にいうなら、視線が絡み合うというやつだろう。

わかっている。これらはいつも私が言っている「こっちが見てるんだから当たり前でしょ現象」かもしれない。

けどライブや会える現場に参加していて胸が締め付けられたり、息をすることが出来なくなるような「目が合う」経験したことある人はたくさんいると思う。

距離とかそういうの関係なく紛れもない確信として「目が合った」う経験。

昨日のことは気の所為だと理性が言っていても、自分だけはそれがホンモノだと思い込んでいる。

それが本当かなんて分からないのだから、都合よく信じちゃえと思っているタイプなので昨日の私は間違いなく幸せだった。

終わったあと友達と六本木でカンパイ。

次は週末の発売記念イベント。

そして何よりも【アドレセンス】をフルで堪能できる。私の幸せはまだまだ続きそうだ。

関ジャニの好きなソングリスト

一個前の記事にもあるとおり、今年のGWから私の音楽ライフは関ジャニ色に染まっている。

eighterに導いてくれた友達が「きっと好きだから」と言って、くれたたくさんの音源を聴きながら過ごす毎日は楽しい。

ガチャガチャワイワイした曲しか知らなかった頃は地元関西のジャニーズとしてしか見なかったし、関ジャムを見るようになったからは「本格的バンドマンやん！」って感心した。そして今はその曲たちのバラエティーの豊かさに目を見開いてしまう。

すごい。

そんな私の今の好きなソングをリストアップ。まずは5曲！

【NOROSHI】

まだまだファンになるずっと前。たぶん音楽番組か何か見てたんやと思う。ビビッときた1曲。まるちゃんのベースのかっこよさに聴き入ってた。

【Sorry Sorry Love】

私がJukeboxのライブDVDを中古で入手するきっかけになった1曲。この1曲がなかったらここまでエイトにハマることはなかっただろう、という1曲。

この曲の何が好き？と聞かれたら私は全てが好きと即答してしまうだろうな。ライブの演出、年下4人組のハモリ、カメラワーク(Jukebox最高！)、なんならあまりルックスにこだわりのない私から見てもルックスも完璧！(Jukeboxの丸ちゃんがとてもとても好みです。)

【Heavenly Psycho】

こちらはすばるくんのラストのクロニクルを見ていて知った曲。なので出会いとしてはなかなかヘビーめではあった。

「いつも夢に選ばれないまま」のフレーズがすごくココロにグサリと傷を残していったのを覚えている。それは自分の事を言われているようで少し怖くすらあった。

ただそれは同時に寄り添う歌詞なのだとも思う。そしてそんな言葉だからこそ、惹かれるのかな、と。

【蒼写真】

こちらもSorry～のように聞いた瞬間に惚れ込んだ。これはどうしても形あるものとして手元に欲しくて、今年のアニバーサリーキャンペーンで購入！どっくんの掠れ気味の声がとても切なくて胸がキュってなる。あとは丸ちゃんとヤスくんのハモリが…美しすぎる。いつか生で聞きたい1曲。

【勝手に仕上がれ】

こちらも関ジャムで聞いて惚れ込んだ曲。なんならこれを機に丸山隆平という人に興味を持った曲でもある。元々ベースや低音楽器を好んでいたし、音楽プレイヤーの低音ブースターはマスト！そんな私が心底その音に惚れてしまったのがこの【勝手に仕上がれ】。

これ、野外フェスやハコで汗だくになりながら聞いたら最高だろうなぁ。

心が奮い立った音：関ジャニ∞と出会った2019年5月

2019年上半期の終わりまであと数日。

振り返るとよっちんのツアーの振替公演があったり、キラフェス10周年があったり、神谷さんが野外フェスに出演したり、実に盛りだくさん。大好きな声優さんを全力応援してきたという意味では通常営業だった。

ただ2019年はイレギュラーが発生。

ホント、きっかけというものはどこから入ってくるか分からないもので2019年5月、私は関ジャニ∞に出会ってしまったのだ。

今では初心者eighterである。

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仕事柄、自分は芸能情報には敏感な方だと思っている。各グループのメンバーの名前は把握できるし、音楽番組で披露されるジャニーズ各グループの曲はなんとなく歌える。

そもそも同世代ということもあり、Jr.黄金世代が出ていた番組はリアルタイムで見ていた。初めて買ったCDは8センチの「硝子の少年」だったし、平日夜の楽しみは「学校へ行こう」だった。今だって「男子ごはん」は好きだし「VS嵐」や神谷さんがよくボイスオーバーをしている「ありえへん世界」も見ている。ラジオも実はよこちょとヒナちゃんのレコメンから聞いていた。こうやって並べていくと、分かりやすく「一般人」だった過去の自分にもジャニーズの関わりが意外とあって驚く。

流石国民的アイドルである。

ただ画面の向こうの彼らは自分にとっていち芸能人に過ぎず、ジャニーズとはアイドルタレントさんというイメージに収まっていた。

そんなイメージを砕いて吸い込むようにハマってしまったのが関ジャニ∞の音楽だった。

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音楽に出会ったのは「関ジャム」きっかけだった。

それまで関ジャニ∞の音楽のイメージは音楽番組の特番やMステでよく披露される関西で元気いっぱいのガチャガチャ楽しいやつ。番組の盛り上げ隊という印象しかなかった。

ただ「関ジャム」での彼らは違った。

番組最後の演奏のコーナーで彼らは表現者そのものだった。時には自分たちの楽曲を、そして時には他のアーティストをカバー、演奏するその声に惹かれていった。(やはり声オタの自分は声フェチであり、惹かれるポイントもまた声らしい。)

ただここまでは「関ジャム」のファン。

それが数ヶ月でいろんな楽曲を飲み干すように聞きまくった。

最初のひと押しはeighterの友人だった。大先輩eighterの彼女が「こんな曲もあるで！」とたくさん聞かせてくれたのだ。そしてバラードやライブでのパフォーマンスを見せてもらううちに私は彼らのユニゾンのすごさに心惹かれた。丸ちゃんとヤスくんのハモリは美しいし、たっちょんの低音が支えるリードは力強い。目立つすばるくんの声の伸びの裏にあるヤスくんのハモは気づいた瞬間目を見開いた。失礼な言い方だが、こんなに歌が上手いグループだとは思わなかったのだ。

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すべてを変えたのはたった1曲だった。

Sorry Sorry Love

もうメロディから好きだった。人を好きになることに理由がないように、曲も一緒だ。なんでか分からない。ただ、この曲が好きで好きで何度も繰り返していた。

早口の中でしっかりと刻まれるユニゾンとハモリ、演出のかっこよさ(Jukeboxを見せてもらった)、、、そこには私の知らない世界が広がっていた。

そして間もなくして購入したのがライブDVD、Jukeboxだった。

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なにはともあれ、この数ヶ月はとても楽しい。

声オタは17年近くやっていて、年齢から考えても新しい何かに出会うことは少ない。多くは知っている事だったり、経験済みである。だからこそこの刺激が気持ちいいし、楽しい。

なんで今このタイミングなのだろうと思う。

私はポジティブファイターだから彼らの楽曲の歌詞と自分のことが重なることが多いからかな？と思っている。今自分が必要としている言葉が彼らの歌にはのっている。

必死に全情報を追いかけたり、すべてを知り尽くそうとはまだしていないし、たぶんこの先もしないだろう。自分のペースで彼らと歩み始めることができるといいな、と思っている。